Conciertos: Queen+Paul Rodgers -Palacio de los Deportes Madrid 25-Octubre-2008-

Misión complicada la de elaborar la crónica del concierto que ofrecieron Queen y Paul Rodgers en el Palacio el pasado sábado, y más sin entrar en el inevitable debate que se generó en el momento en el que Rodgers, May y Taylor decidieron tirar palante con todo esto.
Me gustaría responder al “crítico musical” del periódico El País, que entre otras cosas escribe sobre el concierto del sábado lindezas como “bufonada”, “banda tributo haciendo versiones de Queen”, o “¿ Por qué no ponen otro nombre a esta banda ?.
Pues bien, señor “crítico musical” de El País. Queen no debe de desaparecer por que lo hiciera Freddie, igual que no lo hicieron AC-DC cuando cascó Bon Scott, Thin Lizzy cuando Phil Lynott pasó a mejor vida, Uriah Heep cuando el gran David Byron se fue al otro barrio o los Lynyrd Skynyrd cuando varios de sus componentes, incluido su vocalista Ronnie Van Zandt se espachurraron en aquel avión…O qué cojones, porque ya lo decía el propio Freddie sabiendo que tenía los días contados : “The Show must go on”.
Nadie discute la grandeza de Freddie Mercury, pero no olvidemos que Queen eran tres miembros más que siempre demostraron su enorme calidad como músicos y aportando todos composiciones para la banda. El sonido Queen es además de la grandiosa voz de Freddie el inconfundible sonido de Brian May y su Red Special, o simplemente la variedad y riqueza que posee el repertorio de una banda que ha tocado todos los palos gracias a la versatilidad de sus cuatro músicos.
¿ Que Paul Rodgers no es Freddie Mercury ? Todos lo sabemos, igual que sabemos que Freddie no es Paul Rogers. No deberíamos perder el tiempo comparando al uno con el otro.
Muchos de los que critican a Rodgers desconocen que este empezó a rocanrolear antes incluso de que Queen se formara como banda. Estamos hablando pues de un mito viviente con unas tablas y una calidad como vocalista que nadie puede discutir y demostrado con creces tras el alarde del sábado. Todo un monstruo.
Insisto en que el debate debería quedar fuera de lugar, ya que en definitiva lo que nos mueve es la música, y en ese sentido, ver a Brian May, Roger Taylor y Paul Rodgers juntos deleitándonos con los clásicos de Queen es un LUJO y cualquiera que no lo considere así es un papanatas.
En definitiva un Palacio lleno, un sonido excelente ( al inicio me pareció que a Rodgers no se le oía demasiado bien, cosa que se corrigió rápidamente ) y un repertorio lleno de clásicos yo diría que universales.
Cierto es que soy bastante ignorante en cuanto a la trayectoria de Rodgers en Free, Bad Company o en solitario, de ahí mi desconocimiento en cuanto a los temas que tocaron ( a excepción del archiconocido “All Rigth Now”).
También decir que los temas en mi opinión prescindibles fueron los correspondientes al último trabajo Cosmos Rocks, exceptuando “Say It´s Not True” y el para mí acojonante y sin duda el mejor tema del disco “Cosmos Rockin´”.
De lo demás poco opinaré. Todos tenemos nuestras canciones favoritas entre tantas. Yo personalmente necesitaba sentir en vivo temas como “Fat bottomed girls”, “A Kind Of Magic”, “I Want It All”, “I Want To Break Free” y mi adorada “´39”.
Por otro lado tengo que decir que nunca me llevé bien con temas como “Another One Bites The Dust” o “ Radio Ga Ga” ( a la que siempre he tenido especial manía ).
Eso sí, si eché en falta un tema fue el “I Can't Get Enough Of Your Love” que ya sabemos que es un tema de Bad Company, pero yo contaba con ello y quedó pendiente…..
Moraleja: No más debates innecesarios pues. Disfrutemos de la música, que es lo que procede, y así todos saldremos ganando: “ We are the champions of te Woooorld !!!

Vasko

Discos: AC/DC- "Black Ice"

Coincidiendo con la salida del disco y el puñetero timo de la venta de entradas para sus conciertos (y de todos), traemos a Circulo Rock el nuevo disco de los australianos después de nada más y nada menos que 8 años aunque, por lo oído, no parece que hubiera pasado ni uno. Voy a comenzar, si me permitís, por la producción que es de lo que más me ha gustado, el señor Brendan O´Brien ha sacado un sonido limpio, obviamente muy alejado de lo que fue la banda en los 70 pero se distinguen todos los instrumentos de forma clara y si subes el volumen no se resienten los picos por lo tanto está bastante bien pasterizado, quizá le falta un poco de fuerza pero no se llegan a resentir los temas. Hablando de estos últimos, pocas sorpresas aunque sí las hay, sobre todo “Anything goes”, un corte “AORero” y melódico que realmente es el más destacable dentro de lo que es el trabajo. “Rock´n Roll Train” y “Big Jack” son más tradicionales dentro del marcado estilo de la banda, estoy seguro que triunfarán en vivo. Más elaborado es “War Machine”, otro de los temas destacados junto con el tema título que cierra el disco. “Black Ice” es un disco más en la carrera de AC/DC ni mejor que ninguno ni una decepción, es una excusa más para salir de gira y poner patas arriba cualquier ciudad donde toquen, es de agradecer que vuelvan cuando muchos podrían pensar que ya se iban a retirar, para terminar y evaluando un poco por encima la aportación de cada uno, me han sorprendido algunas melodías vocales de Brian Johnson un poco menos “cazurro” que de costumbre, quizá le haya venido bien el descanso a su cascada voz. Angus y Malcom están como siempre, con un buen sonido de guitarra y los fraseos clásicos de toda la vida. Cliff y Phil ya sabemos que forman una de las mejores bases rítmicas del Rock´n Roll, simple pero son putos metrónomos.

En fin, ¿Qué más da un nuevo disco de AC/DC?, mientras salgan de gira nos vale.

Edurocks

Conciertos: Quireboys - Sala el Sol -Madrid- 20-Octubre-2008

Impresionante lo que se pudo ver ayer en la Sala el Sol, un autentico concierto de rock n roll con casta, olor a tabaco y cerveza con una gran banda con una calidad tremenda y que uno se pregunta porque no han llegado más alto, pero quizá hay radique se secreto, ya que se perdería esa proximidad y conexión músico-público.Bajo The Doors sonando de fondo, se apagan las luces y suenan los primeros acordes de “Doný bite the hand”, entrando la banda poco a poco, acomodándose a sus instrumentos y posiciones, siendo los dos últimos en salir a escena Griffin y como no Spike, con esa actitud tan rockanrolera y ese contoneo tan caracterísitico poniendo la sala en pie, con un sonido muy limpio desde el principio, sonando todo en su sitio y muy claro, para enlazar con sus trabajos más recientes con The finer Stuff, de su penúltimo trabajo y la primera aproximación a su más reciente obra, “I love dirty town”. Destacar que la banda suena muy compacta, dejando absoluto protagonismo a su lider Spike, que no para de dar tragos a su heineken a lo largo del concierto de una manera elegante, no como nuestro amigo Don Dokken, que produce mas bien lástima, hasta para salirse del guión hay que tener clase, y sin duda este tipo la tiene. El resto del concierto siguió por los mismos derroteros, incluso fue un concierto que fue mas a mucho más, debido al buen ambiente creado, y desrando más clásicos, como “Tramps & Thieves”, “This is Rock & Roll”, “One for the road”, hasta que llegó el turno de uno de los mejores temas editados este año “Mona Lisa Smiled” que sonó tremenda, enlazada con la balada de su último trabajo “Late night saturday call”, y partir de este momento, ya fue un no parar con “Hey you” y su archiconocido “7 o´clock”, donde aquello parecía que iba a explotar y con la canción que se despedían momentáneamente.Después de los Oes de rigor y sin duda merecidos, no tardaron en aparecer de nuevo, un poco más pausados para interpretar “I don´t love you anymore” con la colaboración del público ya entregado y finalizando de forma apoteósica con “Sex party”. Quizá en único pero sea que la parte final del concierto la voz de Spike no se oía mucho, no se si por cuestión técnica o por la forma de cantar del propio frontman, que pueda resentirse en ciertos momentos. Destacar que entre los asistentes estaba Carlos Tarque de M´Clan disfrutando como el que más, y como curiosidad me llamó la atención que el batería Pip Mailing tocaba con cuatro baquetas, dando así mayor contundencia a su pegada. En definitiva y en dos palabras Im presionante.

FrodCatley

Conciertos: Scorpions+ Uli Jon Roth & Michael Schenker, Hammersmith Apollo London (18-Octubre-2008)

Aparte de una reseña normal de un concierto, como las que solemos hacer, ésta se va a mezclar con la crónica de un fin de semana que hicimos como única web española presente en tal evento. Para ello y a pesar de no darse las mejores circunstancias (La noche anterior mi hijo Mario se puso bastante pachucho y gracias a Dio (Ronnie James ;-) se recuperó),cogimos los bártulos el mítico Cabeza de motor y Yo junto con Ruth y Geni para irnos a la capital Londinense, a la cual, llegamos un día antes que dedicamos básicamente, a visitar las atracciones típicas (Picadilly,

London´s eye, Covent Garden….), comer mierda y beber pintas aparte de hacer el majadero como normalmente hacemos y de lo cual tenéis amplio reportaje fotográfico adjunto.
Lo cierto es que no estábamos aún concienciados de que íbamos a asistir a un evento histórico, no solo para los fans de la saga Scorpions, sino para un buen amante del Hard Rock, por lo tanto, seguimos en la misma tesitura de zamparnos un desayuno con calorías para alimentar un regimiento, ¿lo malo? con agua ya que estos hijos de la Gran Bretaña no sirven birra antes de las 11 de la mañana, pobre el alondrilla que tuviera que currar en alguna obra por allí!

Camden town nos recibió, junto a cientos de personas, en un marco incomparable de mestizaje y compra alternativa hasta que a las 6 de la tarde nos tricamos la 5 pinta y nos fuimos en el tubo al Hammersmith Apollo, aún sin el convencimiento de lo que íbamos a ver. Otra cacho pinta y para la inmensa cola que había lo que nos hizo pensar el llenazo que al final adornó el teatro, esperando, nos encontramos con varios colegas españoles que nos saludaron y con los que tuvimos el placer de disfrutar el concierto. Una vez dentro, solo volver una vez más a disfrutar del mejor recinto para conciertos en el que he estado nunca. Puntualidad exquisita, sonido impecable, se ve perfecto desde cualquier lado por la inclinación del piso. En fin una delicia.
Tan puntuales son los jodíos que el comienzo del concierto de la banda de Uli Jon Roth nos pilló tratando de hacer hueco en nuestras castigadas vejigas para ingerir más pintas, la pena es que 300 ingleses pensaron lo mismo y nos tuvimos que perder nada más y nada menos que “The Sails of Charon (Putadón) y “Land of Down” . Una vez totalmente dentro, durante “Magic World” (También del último “Under a Dark sky”) vimos lo que restó de la actuación de Uli, que contaba con Liz Vandall como vocalista y otra fémina que nos gustó muchísimo. Los 13 minutazos de “Tanz In Die Dammerung” dieron paso a un mini-especial del Tokio Tapes, en su 30 aniversario como dijo el bueno de Uli, la versión de “We´ll burn the sky” con voz femenina fue una delicia y el “Polar nights” comenzó a meternos caña para la descarga de los grandes Scorps.

Estos saben donde tocan, Salieron enchufadísimos, hasta Matthías corría de un lado a otro y hacía la “tijera”, Klaus perfecto de voz, Pawel muchísmo mejor que en Madrid en mayo y el gran Kottak como siempre tremendo, él es el que les dio vida cuando entró a la banda.

El set list fue el habitual, el cual detallo más bajo. Lo interesante era ver a Mr. Michael Schenker compartir el mismo escenario junto a su hermano, Klaus y Matthías que fue quien le sirvió de guía. Las últimas trancas que se ha cogido se le notan, ha envejecido y es evidente que no sabe tocar con otros guitarristas, no es un guitarrista de “equipo”, él sonreía y disfrutaba, toco con maestría “Coast to Coast”, Holiday” y quizá no tanto “Lovedrive” pero andaba ahí a un lado con su clásica postura. A mi casi se me caen las lágrimas con la parte final de la mágica instrumental cuando todos ,enfrente del escenario, nos dejaban KO ya para el resto de la noche.

El show continuó mientras nos echábamos la pinta de rigor destacando sobre todo “Dynamite” ,brutal a mas no poder donde nos dejamos el cuello, el solo de batería con todos es prescindible 100% y podría haberse cambiado por otro tema con Uli ya que solo se marcó (aunque vaya un trallazo) “He´s a woman she´s a man”. La traca final vino con un descafeinado pero histórico “Doctor Doctor” que nos recordó el que hicieron en el ´84 en el mismo escenario en el maravilloso “Rock will never die” y para acabar “Rock You like a hurricane también con el “Mad axeman”. Saludo con todos los guitarristas de Scorpions de la historia juntos y un público londinense volcado, los Alemanes habían vuelto a conquistar a los ingleses, gracias a la música y la actitud. Nosotros nos dirigíamos a la salida cuando sorprendentemente vimos que junto a la gente que salía estaba Uli Jon Roth! le paramos y pudimos charlar y hacernos unas fotos con él. Tremendo lo de este hombre.
Nosotros salimos para poder comer algo y pudimos ver a Michael Schenker salir con su vehículo y citarnos para la sala Macumba a finales de Octubre. Al día siguiente regresamos con mucho “mono” de niños, habiéndolo pasado muy bien y con el veneno del aguijón de nuevo en las venas.

NO ONE LIKE YOU SCORPS!

Set list:

Hour 1
Coming Home
Bad Boys Running Wild
The Zoo
No Pain No Gain
Coast To Coast (con Michael Schenker)
Holiday (con Michael Schenker)
Lovedrive (con Michael Schenker)
Another Piece Of Meat (con Michael Schenker)
Loving You Sunday Morning
321
Dynamite

Kottack Attack / Scorps Attack
Blackout
Big City Nights

Still Loving You
No One Like You
He's A Woman She's A Man (con Uli)
Doctor Doctor (con Michael)
Rock You Like A Hurricane (con Michael)

Edurocks & Cabeza de Motor

Discos: Eldorado "En busca de Eldorado"

Poco a poco está habiendo un pequeño resurgimiento del Hard Rock Nacional, con bandas como Uzzhüaia, Atlas y la banda que os traemos hoy a Circulo Rock, Eldorado. Hay un atributo que define muy bien a todos estos grupos, una fuerte dosis de calidad. Hoy vamos a comentar este disco que salió ya hace algunos meses y que es una apuesta totalmente admirable ya que han contado con la producción de Richard Chycki, que ha trabajado nada más y nada menos con gente como Aerosmith, Mick Jagger, Rush, Seal y un largo etc. y que ha logrado, en los 5 meses que se tardó en gestar el trabajo, un sonido excelente. Aparte quiero destacar el “artwork”, super profesional también. Para los que no conozcáis a la banda, deciros que tienen un sonido muy personal basado en un Hard Rock clásico mezclado con sonido actual y potente que se hace patente a lo largo y ancho de los 8 temas. “Abril” abre la lata aunque, en mi opinión, “Un mal presentimiento” que es con la que comienzan los conciertos, hubiera quedado ni pintada para abrir. Es un tema con unos coros trabajados al máximo y una potencia que la hace perfecta para el comiezo de un disco o un bolo, de lo mejor del disco junto a “En busca De Eldorado”, la cual destaca por su melodía mezclada con la fuerza de las guitarras. Por cierto el principio es muy parecido al “I surrender” de Rainbow. En el otro lado, más pausadito, está el medio tiempo “Déjame decirte” con una letra más comercial que podría abrir muchas puertas para la banda, estupendo el solo por cierto. Un punto que no me ha gustado es la versión de “Mistreaded” que aunque siendo sencillamente perfecta, podría haberse dejado para el directo e incluir otro tema propio además viendo la calidad de las composiciones. Para cerrar “Identidad” se convierte en otro de los destacables aderezado con una parte “bluesy” con un slide cojonudo. Para terminar quisiera presentaros a la banda:

Jesús Trujillo: Voz
Alex Rada: Batería
Nano: Guitarra
César Sanchez: Bajo

Ellos son Eldorado, el presente del Hard Rock nacional, estamos viendo la posibilidad de entrevistarles para que les conozcamos aún más. De momento os dejo los próximos bolos que van a hacerse y sus webs. Muy recomendado.

Webs:

http://www.myspace.com/enbuscadeeldorado
http://www.enbuscadeeldorado.com/

Conciertos:

17 de Octubre, 2008
Sala La Iguana
Vigo (Pontevedra)
+ Height Shock
23:45 horas

18 de Octubre, 2008
Sala Mardi Grass
A Coruña (Coruña)
22:00 horas

8 de Noviembre, 2008
Sala Caracol Madrid + Uzzhüaia 22:00 horas

15 de Noviembre, 2008
Sala Sidecar
Barcelona
+ Artista por confirmar
22:00 horas

Edurocks

Clásicos: Megadeth "So Far..So good..So What (1988)

So Far, So Good... So What! es el tercer álbum en estudio de la banda norteamericana de thrash metal Megadeth.
Lanzado por Capitol Records en 1988, un remix y una versión remasterizada, con varios bonus tracks, fue lanzada en el 2004.
Si en el anterior trabajo ya habían creado himnos que a día de hoy serán recordados en cada concierto de Megadeth, en este trabajo se empiezan a ver unos temas mejor compuestos y mas trabajados por parte de Mustaine, muy destacable también por unos excelentes cambios de ritmo y que seria el inicio de los grandes trabajos que vendrían mas adelante para muchos, aunque para mi, personalmente ya comenzaron con el Peace Sells…
El álbum comienza con un espectacular tema instrumental “Into the Lungs of Hell” lleno de fuerza y velocidad que engancha desde su primera escucha, enlazado con “Set the World Afire” tema que recuperaron en sus directos para la gira del álbum “System has failed” .El tema también iniciado por un impresionante riff marca la esencia del mas puro Megadeth.
"Anarchy in the U.K." versión de la banda de punk Sex Pistols es la que sigue, en este tema participa el guitarrista de la banda británica, Steve Jones y es sin duda alguna para mi mejor versión hecha jamás de este tema. Como anécdota, se podría contar que la letra fue retocada por Dave y al recibir las consiguientes criticas, se limito a decir que había entendido mal las letras…original hasta para eso.

"Mary Jane" es uno de esos temas que nos hacen pensar que será la parte tranquila de este trabajo...pero no es así ,al menos hasta bastante mas adelante, este tema va subiendo de ritmo por momentos hasta llegar al extremo en que nos hace parecer que pierde la cabeza el rubio frontman.
"In My Darkest Hour" fue escrita por Mustaine poco tiempo después de la muerte de su amigo Cliff Burton, Mustaine, como sabéis, había sido parte de Metallica en los años 80.
"502" es un velocísimo tema en el que, como curiosidad también, destaca Dave el accidente que tuvo con su coche contra un policía fuera de servicio, por lo cual, fue condenado a hacer un tratamiento de desintoxicación durante la grabación de este disco... y en el que se encarga de recalcar en su letra sobre la velocidad, alcohol y drogas e infringir las normas para romper la rutina, no esta mal para los sábados noche!!!
El disco cierra con otros dos temazos, "Liar" y "Hook In Mouth" que siguen perfectamente la línea del disco y están escogidos con acierto para ello.
Para mi, personalmente, este es el mejor disco de Megadeth,aunque no por ello quiera decir que los demás sean peores, es para mi la mejor banda con diferencia y no creo que tengan ni un solo trabajo malo aunque esto se que será muy discutible para muchos de vosotros…

Tracklist:

1. "Into the Lungs of Hell" [Instrumental] (Dave Mustaine) – 3:22
2. "Set the World Afire" (Mustaine) – 5:48
3. "Anarchy In The U.K." (Glen Matlock/Johnny Rotten/Paul Cook/Steve Jones) – 3:01
4. "Mary Jane" (Mustaine/Ellefson) – 4:25
5. "502" (Mustaine) – 3:29
6. "In My Darkest Hour" (Mustaine/Ellefson) – 6:26
7. "Liar" (Mustaine/Ellefson) – 3:20
8. "Hook In Mouth" (Mustaine/Ellefson) – 4:49

Integrantes: Dave Mustaine - Vocalista y guitarra
Jeff Young - guitarra rítmica y acústica
Chuck Behler - batería
David Ellefson - Bajo , coros

Dr. Rock

Conciertos: Europe -Sala Rock Star -Barakaldo- 11-10-1008

Quizás sea para mi una de las crónicas mas difíciles de hacer, por lo que este grupo significa para mi, incluso yo creo que para todos, ya que tuvieron que venir a mediados de los grandes 80’s con un discazo como “The final countdown”, para enseñar a la gente que el rock no eran cuatro melenudos dando voces, creo que es algo que nunca debemos olvidar.
Dejando a un lado esto y el especial cariño que los tengo, no solo es algo sentimental, es que creo que tienen unas de las mejores discografías de Europa, intentare ser lo mas imparcial posible.
He de decir que iba con un poco de miedo ya que los conciertos en salas pequeñas me asustan un poco, al final acabas viendo la cabeza del de delante y poco mas, pero al entrar me lleve la primera sorpresa de la noche, y es que vi una sala con un buen escenario, buena distribución y buena visibilidad desde casi todos los ángulos, eso unido a un sonido mas que aceptable, hacían presagiar una buena noche de rock, estaban tocando los teloneros un banda loca llamada IF y de la que solo escuche un par de temas.
A las 10 en punto de la noche y mas o menos con tres cuartos de entrada empieza el show con un set list desgraciadamente mas que predecible, pero ojo, no por ello ni muchísimo menos malo o mediocre, empezaron con el clásico ya de esta ultima gira “Love is not enemy” si que me fastidio cuando estaba con todo el subidon que no la empalmaran con “Always the Pretender”, como en estas tres ultimas veces que los he visto, ya que es un tema que no solo me hace botar si no que me parece de los mejores que temas que han compuesto los de Estocolmo en su ya larga carrera, pero bueno al grito de –Eskarrikasko- y sin dar tregua sonaron los primeros acordes a la voz y a la guitarra de Joey de “Ready or not” otro gran clásico que engarzaron con “Superstitious” con un final acojonante con toda la peña cantando a capella la estrofa final y el estribillo, ni el propio grupo daba crédito. Los solos como siempre perfectos con un Norum inconmensurable y por supuesto el resto de la banda a su altura un Mic Michaeli con el pelo muy largo, un John Leven con su pierna izquierda lesionada (se tuvo que retirar con muletas) y por supuesto Ian Haugland aporreando los parches sin tregua un clásico de la banda. Siguieron cayendo los clásicos como “Seven doors hotel” y el que mas me emociona “Sign of the times” y aquí llego la segunda sorpresa de la noche, bueno son dos sorpresas en una, primero nuestro amigo Joey agarra la acústica y cuando todos creíamos que íbamos a escuchar el clasicazo de la noche “Carrie” nos sorprende con “Prisioners in paradise” ya solo por eso mereció la pena desplazarme unos cientos de kilómetros para ver a una de mis bandas favoritas pero es que además la fundió con “Carrie” pero con un final eléctrico con los cinco Suecos en el escenario, en fin acojonante. Lo demás un buen puñado de clásicos alternando con temas mas modernos como “Let the children play” por ejemplo, el final mas que predecible “Start from the dark”, “Let the good times rock” y ya para poner pata arriba la sala “Rock the Night”, no se hicieron rogar mucho para volver con “Cherokee” y por supuesto “The final countdown” que cantamos todos con el, para que al grito de -Gabón Bilbao- se despidieran y se fueran al camerino a descansar después de una buena descarga de rock.
Según palabras de Joey tras presentar a la banda incluyendo técnicos incluso pipas, este era su último concierto, se meterán en estudio y el año que viene disco nuevo, con dos cojones, ya podían aprender muchos.

Cabeza de Motor